【関連リンク】
　・Kai-Wai 散策: 大樹とパン屋、大樹とパン屋 (つづき)
　・環境社会学/地域社会論　琵琶湖畔発: 谷中とアミノバリューＣＭ（2006.07.14）

他の検索結果も大体似通ったことが書かれていたので、この意味で間違いないだろう。
知ってみればなるほどだけど、ググるまではそういう意味を持つのでは？という予測が情けないことにまったく付かなかった。むしろ「山門不幸」と書くことで、人が無闇に入ってこないようにしてるんじゃないか？とか、基本的に不法侵入防御策のことばかり想像していた。自分の素性が知れるというものである（汗）

ところでおぐにさんは「毎回同じ寺院に立っているわけではなく、今日はここ、昨日はあちら、という感じ。でも必ずこの看板を１回は目にするような気がして」と書かれているのだが、私はこの２日間で妙にたくさん見た気がしたんだけど、どういうことか？
まあ、こういうものは２つ３つ見ただけでもたくさん見たような気になるので、単にそれだけの話かもしれないが、ひょっとして亡くなった住職と同じ宗派のお寺もこの立て札を出すということなのか？　それとも喪に服す期間が長くて他と重なったのか？
その辺は寺関係者の伝手を頼りに、のちほど補記としたい。

[補記]
その後、山門不幸についてその筋の友人から話を聞くことができた。
まず２日間の間で妙にたくさんの立て札を見たような気がしたのは「おそらく偶然が重なった」からではないかとのこと。ただ、不思議と「今月はお寺さんのお葬式が多」いらしくて、「なぜか、お彼岸に集中したり、お盆の暑い時期などに亡くなる方が集中する・・・など、不思議に思うことがままあります。また、１件葬儀があると、立て続けに葬儀があるなど連鎖反応が起こるのも事実」という興味深い話も聞くことができた。

また、立て札の出されている期間については「葬儀が終われば札ははずされるので、亡くなってから葬儀が終わるまで札は立てられ」るとのこと。「ただし、一般家庭のように、すぐに葬儀が済む場合と、密葬と本葬を執り行う場合があるので、たとえば、とげぬきさんの場合はその間８日あまり、（中略）さらには長い場合だと本葬までの間、半年に及ぶ場合もあり、その葬儀の規模によっても様々」ということらしい。

ちなみに「正式にはいつに誰が逝去した云々の内容をも立て札には記載する」とのことで、それは札の裏側に書かれるということだろうか？
↑と書いたら、今回色々教えていただいてる友人から
「立て札の裏側には一切何も書かず、すべて表に記載されます。したがって「山門不幸」のみの立て札は略式だそうです。」というツッコミをいただいた（笑＋多謝！）
いずれにしても山門不幸の立て札を見たときには、手を合わせるくらいのつもりでいた方がよいのかもしれない。

【写真】2006.03.07 13:35　谷中１丁目・長運寺

設計カルテの自己プロフィールでは全く触れなかったが、何あろう、私の子供の頃の夢は昆虫博士になることであった。あるタイプの極めて一般的な夢の一つとも言えそうだが、その仕事を続けてもそう簡単には食ってはいけないということを知った頃にはその夢を口にすることもなくなり、いつしか昆虫少年時代を終えていた。

しかし、親というのは（それもたぶん異性の親）そういう子供時代に子供が語る夢というものを決して忘れてはいないようで、それが今回の付箋となって現れたわけである。というわけで、そのオープンの日に偶然にも谷中に居合わすことのできた私は、Fleur という洋食屋で両親＋野次馬ＣＴ氏とランチしたあと、昆虫にはまるで興味のない父を残して３人で千駄木小学校のすぐ側にある「虫の詩人の館＊ファーブル昆虫館」へと向かったのである。

現代建築にはほとんど興味のない私としては（なんてココで言っていいのか？＞汗）、建物そのものについてはノーコメントとしておくが、奥本氏の言葉をそのまま借りれば「地下一階、地上四階の、シルヴァー・グレーにレモン・イエローという、ちょっと目立つ建築物である」という感じで、まあ、まち歩きしててこの前を通っても写真を撮るようなことはなかっただろう（尊敬する奥本先生のお家なので、こんなこと本当は書きたくないのであるが＞汗＞汗）。

ともあれ、中の展示物に関しては私の心を踊らさずにはいられないものが待ち構えていた。基本的に元個人宅規模の昆虫館なので、例えばデパート等でやられる昆虫展のような派手さはないが、私個人としては国内の昆虫標本を中心とした展示の方が、子供時分の記憶が存分に蘇ってむしろ楽しい。それから甲虫標本の日本・フランス比較展示などもあって、フランスの甲虫が日本の甲虫以上に小さく地味であったことにはだいぶ驚かさせられた。ファーブルは幼少時代にこんな地味な昆虫たち相手に昆虫オタクになれたのかと妙な感心をしてしまった。というか、現在のフランスの子供たちの間にどのくらい昆虫少年っているんだろうか？　私は昆虫に関してだけは日本に生まれて良かったと思いっきりナショナリストになってしまうのである（笑）

ちなみに地下１階には生きたヘラクレスオオツノカブトムシやコーカサスオオカブト、ニジイロクワガタといった海外の甲虫類、またタイコウチやコオイムシ、ミズカマキリといった国内の水中昆虫が展示されている。最近は海外産の昆虫も手軽にペットショップで買える時代になってしまったので、決して珍しいものでもないが、それでもペット屋で見掛けるものよりも形も大きさも立派だったので見応え充分だった。でも、やっぱり昆虫ナショナリストな私は国産水中昆虫の方に心奪われてしまったな〜。記憶力が絶望的に悪いはずの自分なのに、すべての名前がすらすら出てくるし。。

なお、１階の展示コーナーは季節によって展示替えしていくらしい。
通常は金・土・日のみの13〜17時と開館時間は短いが、拝観料が無料なので今後も散歩がてら何度も足を運んでしまいそうである。

【写真】2006.03.06 14:32　千駄木５丁目・千駄木小学校より北に程なくの位置
　　　　道路を渡ろうとしているのは野次馬ＣＴ氏と母。写真に気合いがない。

で、当時は何の前知識もなかったので、確かずいぶん小さな鯛焼きだな〜と思いながらペロリと平らげてしまったような気がするが、何分３年も前の話なので味のことまでは忘れた。まあ、どっちかというと暖かい抹茶の方をありがたがってたような。。それと当時は古材の再利用について色々考えていた時期でもあったので、体が温まってきてからは店内の設えの方に意識は向いていた。我が家の施工をお願いした阿部建築が桃林堂上野店の改装工事をしていることを知るのはそれから１年以上も先の話である。

ちなみに桃林堂の公式サイトによれば、この全長8cmの小鯛焼には「とりたてて由来と言うほどのものはございません」と些か肩透かし気味のコメントが掲載されているが、それでも、この小ささの中に「桃林堂の大納言粒餡をいれて3日ぐらいは美味しく食べられるように」と贅と工夫が凝らされていることが記載されている。まあ、現にこの私もその小ささのインパクトにおいてしっかり記憶に留めているのだから、その点だけをとっても商品としては成功してるといえるのだろう。

余談ではあるが、三鷹には「甘味処たかね」という鯛焼き屋が古くからあり（昭和28年創業）、現在その店を切り盛りしているのは私の小学校の同級生らしい。らしいと書くのは卒業後１回も話していないのだ(^^;)　だが、評判は上々らしく、公式サイトも立ち上げているようなので、ここにて宣伝。驚くべきは英語のみならず、フランス語、中国語のページまで用意してあることだろうか（中国語は準備中）。
ただ、一尾125円とは、、子供の頃は60円くらいで食べてた記憶があるんだがな〜。
次回、三鷹へ行く機会があればちょっと寄ってみたい。

そして谷中が観光地化した最大の理由は、都内でも珍しく戦火を浴びなかったおかげで大正・昭和の薫りが温存された（悪く言えば取り残された）ことにある。「無邪気な Kai-Wai フリッカーズ」ならずとも土日ともなればカメラを手にした学生や老人たち（その中間層はあまり見ない）が町中をうろうろしている光景は珍しいものではない。
彼らが一様にレンズを向けているその先にあるものとは大正・昭和の息吹を感じさせるものである。その一つに電線や電線の踊る光景があることは言うまでもない。

ただし、それをもう一度「景観」という視座まで下がってみたときに、電線が観光的に持て囃されているから良いとか悪いとかという議論にはなり得ないと思う。ひとえに「景観」といっても、そこには住民の視点もあれば、単なる通行人、車に乗っている人、遠く離れたところから俯瞰している人、そして観光客と様々な視点が介在する。
そのような混在する視点の中から敢えて「景観」の良し悪しを指し示そうとしようとするならば、そこにその立地与条件や周辺環境、あるいはそれを選択した人間の名前および立場を明記してもらいたいものである。

当初、このエントリーは前エントリーの補遺として完結させるつもりのものだったが、前エントリーへのコメントを見ていると、単純に大正・昭和の名残とは別次元のレベルで人の電線に対する欲望は尽きせぬものがあるようで（って、それが自分にもあることは最初からわかってたんだけど）、その辺はまた別の機会に触れられたらと思う。
旧阪急梅田駅コンコースに対する私の思い入れというのは、案外そうした電線に対する欲望と近いところにあるものなのかもしれない。

注）写真は2006年1月22日に藍染大通りにて撮影

Kai-Wai 散策の masaさんを通して親しくなった根津在住の画家 neonさんの作品がそれである。数日前に neonさんから『陋巷画日記』と題する作品のポストカードをいただいたのだが、それら陋巷をモチーフとした数点の画にはすべて電線が描かれているのだ。そして、その電線の線は画のほとんど絶対的要素と言ってよいほど、重要な構成因子となっている。このさり気なくもユーモラスに踊る電線のラインがなければ、私は節度なくパウル・クレーの名前を出していたかもしれないが（って出しちゃってるけど）、それをしれっと拒む力がこの電線の線にはあるような気がする。そしてまたそれが在り来たりな「電線」の線であるというところが何ともニクイ！

こうして私は電線に対する考え方を少し改めなければならなくなってしまったのであるが、しかし、だからと言って突然電線賛美するようになるわけでもないし、依然として実家の前の電線を疎ましく思わなくなったわけでもない。ただ、一つ変わった点は電線を谷中や根津ならではの「景観」としても見られるようになったということである。

neonさんの作品はこれまでも Kai-Wai 散策「neonさんの絵葉書」で紹介されているのを見ることができたが、この程 neonさんご本人がブログ「Ｎ的画譚」を開設された。恥ずかしながら「陋巷（ろうこう）」という言葉を知ったのは今回のことをきっかけにしてなのであるが、Ｎ町在住の neonさんが描く陋巷の名も無き建築物たちをこれから楽しみにしていきたい。

注）写真は2006年1月22日に根津銀座界隈にて撮影

栃乃花関といえば平成12年五月場所で新入幕後、３場所で三役まで駆け上がる活躍を見せていたのだが、怪我で幕下まで陥落し、長らく低迷。同年七月場所に新入幕を果たした高見盛関も同じように入幕間もなく怪我で幕下まで落ちて苦しんだが、それでも１年半で幕内復帰を遂げている。相撲マニアの妹のおかげで、高見盛関のことは人気が出る前から気に掛けていて１年半でも充分長く感じられたくらいだから、５年の歳月といったらどのくらいのものだったのだろう。それを考えただけでも応援したい気分になる。

ところでその「栃乃花関 年男奉仕」の短冊であるが、それは根津のサイタという質屋のある細い通りの小さな告知板に一枚だけピラッと貼ってあって、それを見たときにそれが何を意味するものなのかがよくわからなかった。そして、その前を通ったときには谷根千案内人と化した masaさんが近くには居られなかったものだから、特に意味を追求するでもなくやり過ごしていた。それが思いも掛けない形でやっぱり masaさんから知らされることになる。それが冒頭にリンクを張ったエントリーである。

その短冊の意味するところとは、「節分の日に、根津神社での豆まきに栃乃花関が来るよ」ということらしい。実は masaさんもその短冊だけを見てそのことがわかったわけではなく「町内のお店の店頭などに貼ってある、神社配布のチラシを見て納得した」とのことであるが、そういうところに目が行き着くあたりがさすがは masaさんである。

ちなみに「年男奉仕」でググッて検出されるのはたったの６件。基本的にどれも節分と関取ネタのサイトに飛ぶ。
実はそんな私も今年は年男なのであるが、では、今年の私の豆まきは妻への「年男奉仕」ってことになるんだろうか？（汗）

そんな節分ネタのエントリーを見透かしてか、masaさんが谷中Ｍ類栖に来訪された折には鶴屋吉信の節分豆の形をした饅頭の菓子折をいただいてしまった。さすがに節分過ぎたせいか、もうサイトの商品紹介ページに「福ハ内」というお菓子は出ていないが、大変美味しくいただいた。

尚、我が家では子鬼が一杯いるため、「鬼モ内」と言って豆まきしている（｀Θ´）

Kai-Wai 散策でも「根津のブラックホール」「曙ハウスの階段」と二度にわたってエントリーされているようにこの場所は谷根千界隈を徘徊する者ならば一度ならずとも足を止めずには居れない場所だろう。実は谷中Ｍ類栖に住むようになってからでいいかとこれまでそれほど積極的に谷根千界隈を撮影してこなかった私でも2004年３月、まだ人が住んでいた頃の曙ハウスを撮影している。

阪急コンコースのときのようにこれからネット上で解体を惜しむエントリーが続出するのだろう。Kai-Wai 散策からの二次情報（参考：森まゆみ著『不思議の町 根津 』）によれば、曙ハウスは金の星社の創始者・斉藤佐次郎が大正末期から昭和初期にかけて建てたアパートのうちの一つとのこと。

金の星社は大正８年11月に設立され、業界で最も長い歴史を持つ子どもの本の専門出版社。会社案内を見ると「初代編集長の野口雨情をはじめ、島崎藤村・有島生馬・若山牧水・中山晋平・本居長世。沖野岩三郎・岡本歸一・寺内萬治郎といった児童文化のそうそうたる先人達と共に、日本の近代的児童文化の成立をリードしました」とトップページからはちょっと想像しがたい奥深さを持った出版社であることが窺い知れるが、こうした繋がりを書き記すことで、曙ハウスへの弔いとしたい。

追記）一時的に以下テキストを本エントリー冒頭に記し、告知のため日付変更してました。
Kai-Wai 散策の masaさんが曙ハウスの完全解体を受け、内部の様子まで公開した追悼記事「曙ハウス」をエントリーされました。このエントリーは1月30日に書かれたものですが、一時的に日にちを変更してしばらくの間、インデックスページのトップに持ってくることにします。是非、Kai-Wai 散策の「曙ハウス」エントリーにアクセスしてみてください。masaさん、本当に御苦労様＆ありがとうございました。
そして、曙ハウスにも「ウトガリア」という言葉を贈ります。拝。

■曙ハウス関連リンク ←随時追加していく予定
・東京衛生博覧会: 曙ハウス（1999.10.03）
・Kai-Wai 散策: 根津のブラックホール（2004.06.04）
・Kai-Wai 散策: 曙ハウスの階段（2004.10.02）
・Dragon Tips: 曙ハウスが消える！？（2005.03.03）
・ふミひコ的電脳世界観: やっぱり無人になってました（2005.11.29）
・環境社会学/地域社会論 琵琶湖畔発: 東京文京区根津の「曙ハウス」（2006.01.30）
・Kai-Wai 散策: 雨の根津の路地で（2006.02.02）
・ハッピーハウス: らなよさ　スウハ曙+曙ハウス　さよなら（2006.02.02）
・アセテート編集者日記: スウハ曙逝く。。。（2006.02.05）
・Kai-Wai 散策: 曙ハウスの路地で（2006.02.06）
・Kai-Wai 散策: 曙ハウス最後の日（2006.02.08）
・Kai-Wai 散策: 曙ハウス（2006.02.10）

この日、谷根千を散策する間に何体もの雪だるまを見たが（masa・nodoca・m-louis 撮影）、身内のひいき目かもしれないが、母の雪だるまはなかなかの出来映えである。まあ、有利な点を挙げれば大人だけで作っていることと、バルコニーに土がなく、土の混ざってない雪だるまが作れるという点があげられようか？

唇に赤く染まった南天の葉を使ったのだろうか？──微妙に表情が艶っぽく、それなりに疲れて帰ってきた我々を最後の最後に和ませてくれた粋な演出だった。

集合時間の11時少し前、家の前で雪掻きしていると masaさんが最初にやってきた。私が初めて Kai-Wai 散策でコメントしたのが2005年2月24日の「ジオラマ上野桜木」のエントリー。それからもう間もなく１年が経とうかというところで、次こそは次こそはと言っていた初対面の日を迎えることができた。でも、正直言うとまだ１年経ってなかったの？という感覚の方が強い。masaさんから差し出された手に当たり前のように握手してしまったが、もうずーっと前からの知り合いだったかのような、ネットで知り合った人とこれほど違和感なく出会えたのは初めてのような気がする。まあ、こんな写真やこんな写真を見ていたせいもあったかもしれないが（笑）

続いて nodoca iblog の nodocaさんが谷中６丁目交差点の方からやってきた。ひょっとして上野か日暮里から？と思いきや、交差点の先のコンビニに先に寄られていたのだという。というか、コンビニだけじゃなくて、一乗寺の脇ですでにこんな写真やこんな写真も撮られていた。
nodocaさんとはいつからお付き合いが始まったのかはっきりしない。いずれにしても出会いの場は flickr。ということは自分の開始月を考えると長くとも半年くらいのお付き合いってところか？　しかし、nodocaさんは私とは違って flickr の表示アイコンに自分の顔を貼り付けておられるので、コメント等やりとりしてると直接話してるような錯覚を覚えることがある（手をアイコンにしている私が nodocaさんにどう映っているかはわからないが）。そんなわけで nodocaさんが現れたときもこれまた違和感なく、すなわち違和感ないネットの出会い第２号が第１号の出現から間髪入れずに現れたのである。

最後に Abejas e Colmenas の mistubakoさんがニコニコしながら坂を上ってきた。今すぐ山登りに出掛けても不自由しないくらいのフル装備態勢で（笑）
「日曜日のこと」として mitsubakoさんにはすでに書かれてしまっているが、もうかれこれ10年来のお付き合いで、しかし基本は何らかのプロジェクト絡みで時間と場所を共有することの方が多かった。だから、私もまたこんな形で時間と場所を共有することになるとは想像すらしなかった。というか、この日の二人は旧来の本名に「さん」「君」を付けて話す二人ではなく、mistubako と m-louis だったのである。
・・とここまでの記述でお気づきの方もおられるかもしれないが、私は mitsubakoさんのスペルの t と s の位置を交互に入れ替えて書いている。コレ、実は blog と flickr で異なるもんで、それぞれの場で書く分には問題ないが、こういうところで書こうとすると「蜜箱」「霧雨箱」どっちを書いてよいのやら？　なので、この後も基本的には交互に書いて行こうと思う。

さて、同行者の紹介だけで、既に得意（？）の長文化の傾向を見せ始めているが、このエントリーでは谷中のどこを歩いた等の話を書くつもりはない。私の場合、ブログタイトルに「谷中」の看板を出しておきながら、現実的に去年は４回しか谷中に来ていないし（そのうち２回は１泊のみ）、mistubakoさんからは「半住民のはずなのによそ者っぽい」と揶揄されてるような有り様なので、今回撮り溜めた写真で以て谷中の話をググって裏を取りながら小出しにしていこうと画策しているのである。

とはいえ、そんな半住民よそ者視線で Kai-Wai 散策の真似事のようなことをしたところで面白くなるわけがない。それは masaさんと一緒に町中を歩くことで尚一層痛感させられた。mitsubakoさんが「まるで自分の町内のように体の中にこの街の地図が浸透している」と書かれているように、masaさんご自身もまた優しく町の中に溶け込んでおられるのである。それを証拠づけるように masaさんは人が住まなくなってしまったところは興味がないんですよと言っておられた。私はそれを聞いて Kai-Wai 散策の「界隈」という単語に人の生のようなものを感じずにはいられなかった。もしこれが「周辺」だったならば、それは単に場所を起点とするだけの言葉で、例えばその場所が廃墟であったとしても散策の対象となっていたであろう。しかし、廃墟に「界隈」という言葉は似合わない。そして、にもかかわらず、masaさんが「界隈」を「Kai-Wai」としている点に、もしかすると「Kai」には「会」や「懐」の意味があったり、「Wai」には最も人間くさい「猥」の意味が込められているのかな〜と空想を巡らせてしまった。

ちなみに mistubakoさんは「わたしにとって初めて、デジタル一眼レフで撮影する方々と同行の1日がはじまった」と書かれているが、それは私にとっても同様であり、と同時に私にとっては初めて本格的にデジタル一眼レフを肩からぶら下げて町を撮り歩いた日でもあった。何というか、この一日によって一気にカメラを使い古した感がある（事実、いつおかしくなったのか定かではないが、買って間もないカメラのフラッシュが作動しなくなるというアクシデントにもいきなり見舞われてしまった）。ただ、カメラ自体に対する所感はまた別の機会でエントリーしたい。

それにしてもまず面白かったのが冒頭でも触れたようにこのデジ一眼＋GR 撮影部隊の進みののろさである。移動平均速度ですら2.8km/h であるところに以て、全体平均速度に至っては0.9km/h（食事時間は含まれていないらしい）という数字。日常、私は常に撮影のために同行者を待たせることが多いのだが、それでも大急ぎで撮っているつもりなのである。ところがこの日はかなりゆっくり撮ったつもりでも、気づくと先頭に立っていたりする。flickr 仲間と何度かオフをされてる nodocaさんでさえも、こんなことは初めてですよ！とのこと（笑）
谷中Ｍ類栖を出て１時間ほど過ぎたあたりで（といっても、その時点でまだ1kmも歩いていなかったのだが）、nodocaさんがコンパクトフラッシュのメモリーカードを我が家に忘れてることに気づかれる。というわけで、彼には一人取りに戻ってもらったのだが、その間も誰一人「待っている」という感覚なく、思い思いの撮影に耽っていた。

そして、もう一つ面白かったのが、おおよそみんなの撮りそうなものというのがわかってしまうということ。あ、コレ、mitsubakoさんが撮るだろうなと思っていると案の定撮ってる。それを後ろから見て「mistubakoしてますね〜」などと言いながら、私はひたすらそうした姿にレンズを向けてシャッターを切っていた。
nodocaさんに対しても然り。
ただ、masaさんはちょっと微妙にわかるようなわからないような、、それは彼が flickr ではないからなのか？　いずれにしても flickr によって私は mistubako style、nodoca style なるものを感じずにはいられなくなっているのである。

ただ、同じく flickr である自分自身はどうなのか？というと、それがいまいち掴めない。彼らの口からも決して m-louis style という言葉が聞かれなかったように、どうも自分で自己分析する限りにおいても、m-louis style な対象となるものが曖昧なような気がする。言ってしまえば、mistubako style なものも、nodoca style なものも、あるいは isado style なものも無節操に撮ってしまっているというか‥‥。
それでも「m-louisさんらしい写真」という言葉は聞かれるかもしれない。としたとき、おそらく私の撮影個性なるものとは、一つには覗き魔の視点で撮られているもの、もう一つはどこにおいても旅でもしてるような、しかし、だからといってそこで捉えているものはその旅する場所の場所性ではなく、ひたすらその場所にいたときの「時刻確認をするための写真」という気がしてならない。
さきほどカメラ自体に対するエントリーはまた別の機会にとしているので、ここでは一言だけにしておくが、だから、そういう意味においても、私はデジ一眼不適任者である可能性は極めて高い。それは購入前からすでに感じていたことでもある。

御託を並べる悪い癖もだいぶ長く続いているので、この辺でこのエントリーは終わりにしておくが、しかし、この平均速度0.9km/h のオフ散策は「スローライフ」なんていう今時な言葉もぶっ飛ばすくらいののろさで皆が勝手気ままに無邪気な時間を送れたことが一番面白かったところではないかと思う。それもそれを演じているのが皆30歳過ぎた（一人はもうすぐ還暦）全くバラバラな世界の大人たち。それだけでも未来は明るい。

解散間際、谷中Ｍ類栖で祖父の屏風絵に挟まれて、買ったばかりのリモコンを使っての記念撮影。そんな幸せタイムのあとに待っていたのは、地獄の夜行バスだった（泪）