以上は、1997年10月に三鷹市美術ギャラリーで開催した「丸井金猊とその周辺の人たち展」のチラシで掲載した祖父のプロフィールに一部加筆したものである（チラシをお持ちの方はどこを変更したか較べられると面白いかもしれない）。

この文章を書くにあたっては以下に転載する祖父本人が書き記した履歴書の他に、メモ帳や祖父のところに届いた手紙、また祖父の実娘である母や親戚の話などを参照した。

本来であれば、約40年に渡って連れ添った祖母に話を聞くのが一番なのであるが、事実上、祖父の遺作展を企図したのが脳梗塞で約３年間寝たきりを続けた（ほぼ喋ることもできなかった）祖母が亡くなってからだったので、どうにもならなかったのである。端から見れば何でもっと早くにと思われるだろうが、そもそも私が超無気力高校時代などを送ってしまって、祖父の早熟ぶりとは対照的にあらゆることに目覚めるのが遅かったのだからやむを得まい。だからといって、あの無駄に過ごした高校時代をやり直したいとも特には思わないのだが（無駄で馬鹿なりのよさがあったし）、やはり一つ惜しむべきは祖母からの情報収集がまるでできなかった点だろう。

「和洋エジプト入り乱れた独特の画風」なんてのも今からするとかなり恥ずかしい表現だけど、まあ、事実でもあるので、そこはそのまま掲載した。でも、「入り乱れた」というよりは「異物をうまいこと構成した」と言った方が適当かもしれない（笑）

以下、転載する履歴書は基本的に祖父の記述をベースに西暦と年齢を添えただけのものであるが、最後の個人略歴と遺作展歴は私の方で新たに追加している。

□◇

丸井 金猊　履歴書

雅号　丸井金猊（キンゲイ） または　金臣（キンシン ※最初期）
本名　丸井金蔵　1909.10.19（明治42年10月19日）生

■学歴

1928.03（昭和 3年）　 愛知県立工業学校図案科卒業
1928.04（昭和 3年） 　東京美術学校日本画科入学
1933.03（昭和 8年） 　東京美術学校日本画科卒業（修業年限５ヶ年）
1935.03（昭和10年）　東京美術学校研究科卒業（修業年限２ヶ年）

■画歴並びに業務略歴

1930.06　国際美術協会主催第一回美術展覧会に出品、入賞首席
昭和 5年・20歳（画題「菊」二曲屏風半双、東京平尾賛平氏買上）

1931.06　国際美術協会主催第二回美術展覧会に出品（無鑑査）
昭和 6年・21歳（画題「閑庭」二曲屏風壱双、公爵近衛文麿氏買上）

1933.03　東京美術学校卒業成績作品
昭和 8年・23歳（画題「菊花讃頌」二曲屏風二双連作、外務省政務次官瀧正雄氏買上）

1934.10　愛知社主催東都在住作家日本画展覧会出品
昭和 9年・24歳（画題「麗人散策」衝立、公爵近衛文麿氏買上）

1935.04　東京、私立川村女学院美術科講師並びに常任幹事職員
昭和10年・25歳（1941/昭和16年6月退職）

1935.11　愛国生命保険株式会社（社長原邦造氏）の委嘱に依り壁画製作
昭和10年・26歳（画題「奏楽」竪、幅共ニ十尺）

1937.05　(株) 東宝劇場（社長小林一三氏）の委嘱に依り同劇場階段ホール壁画製作
昭和12年・27歳（画題「薫風」＝騎馬婦人群像図、竪十尺、幅十八尺）

1942.01　東京、私立帝都学園高等女学校講師
昭和17年・32歳（同年3月退職）

1942.04　埼玉県立浦和第一高等女学校教諭
昭和17年・32歳

1945.12　埼玉県立浦和第一高等女学校勤務、高等官待遇（内閣）、地方教官二級
昭和20年・36歳

1946.10　浦和日本画家協会幹事並びに浦和市文化連盟会員
昭和21年・36歳

1947.04　東京美術学校講師を嘱託　工藝科勤務
昭和22年・37歳

1948.04　神奈川県立神奈川工業高校教諭　工芸図案科勤務
昭和23年・38歳（1971/昭和46年3月退職・61歳）

■個人略歴

1909.10.19　愛知県葉栗郡北方村大字中島で丸井貝二・みわの三男として生れる
明治42年・0歳（現・愛知県一宮市北方町中島／兄弟は９人兄弟姉妹）

1928.04〜？　東京美術学校日本画科入学後、暫く谷中清水町に下宿
昭和 3年・18歳

1930.01.05　長兄・久右エ門、病没（享年28歳）
昭和 5年・20歳

1935〜　東京美術学校日本画科卒業、この頃、親友・宮内秀雄氏と知り合う
昭和10年・25歳（宮内氏はコンサイス英和辞典の編者で知られる英文学者）

1937.03.02　茅野さだゑと結婚
昭和12年・27歳（戸塚から下落合に転居）

1938.10.23　父・貝二、死去（享年70歳）
昭和13年・29歳

1939.03.23　弟・末太郎、戦病死（享年24歳）
昭和14年・29歳

1939.11.03　三鷹金猊居、上棟
昭和14年・30歳（下落合から三鷹に転居／三鷹金猊居は金猊本人の設計）

1941.04.09　母・みわ、死去（享年63歳）
昭和16年・31歳

1942.04　戦争のため、一時的に三鷹金猊居を空けて浦和に疎開
昭和17年・32歳

1944.02　長女・美鷹、誕生
昭和19年・34歳（妻さだゑの実家上諏訪にて）

1944.11.17　弟・了二、戦没（享年26歳）
昭和19年・35歳

1946.11　次女・鏡子、誕生
昭和21年・37歳

1970.11.24　初孫・隆人、誕生
昭和45年・61歳（三鷹市村越産婦人科にて）

1972.03〜06　東村山市緑風荘に入院療養
昭和47年・62歳（病院からの手紙）

1979.07.12　心筋梗塞のため武蔵野市日赤病院にて死去（享年69歳）
昭和54年・69歳

1995.11.12　妻・さだゑ、三鷹市篠原病院にて死去（享年87歳）
平成 7年（脳梗塞から肺炎等を併発）

2003.08.05　妹・八恵、愛知県江南市の病院にて死去（享年91歳）
平成15年（金猊最後の兄弟姉妹）

■遺作展歴

1997.06.18〜06.22　「≪所有≫の所在」展（三鷹市美術ギャラリー）
平成 9年（屏風「壁畫に集ふ」の完成作とその下絵を並置）

1997.10.22〜10.26　丸井金猊とその周辺の人たち展（三鷹市美術ギャラリー）
平成 9年（当時発見済みの全リソース約60点をゆかりの人々の作品と共に公開）

1999.01.08〜01.17　飛高堂表装　丸井金猊 展（ぎゃれりぁ飛高堂）
平成11年（三鷹の飛高堂で表装した作品を展示）

1999.03.15〜03.19　丸井金猊展（東京丸の内・東京マリンギャラリー）
平成11年（副題：「閉ざされた成熟」のなかで／約50点展示）

2000.11.09〜11.13　浦和第一女子高等学校創立百周年記念美術・書道展
平成12年（伊勢丹浦和店７階アートホール／「白鷺圖」を出品）

2002.10.04〜10.13　家の中の金猊（三鷹金猊居）
平成14年（三鷹金猊居解体前の家そのものを展示空間とした展示）

というわけで、いずれは売るなり処分するなりすることを考えねばならないのだが、そうなったときに一番に槍玉にあがるのは家づくりのときに各種取り寄せたカタログ類ということになるだろう。もうだいぶ処分してはいるのだが、あと一棚分、一応最終的に利用することになった設備等のものが捨てられずにあるのだ。何だかそれはいざというときの確認用として残しておきたい気もするし、それにいつかブログで触れるかもしれないと思うと何だか捨てられないのである（汗）

実際、施主卒業生のみなさんはカタログってどうされてるんだろうか？
個人的には必要なところだけスクラップして、１、２冊のファイルにまとめるのが一番と思っているのだけど、なかなかそれをやる時間というのは作れるものではない。こういうカタログというのは年ごとにどんどん変わっていくので、誰かに譲れるものでもないしなぁ。先のプリンタ同様、事物的リサイクル性に乏しい代物と化しつつある（何かの土台に使うという手はあるが）。まあ、商品がそう簡単にリサイクルできないんだから、そのカタログも同じ運命を辿るしかないんだろうが。。

というのも、この３人のクリエイターのうちの一人、細谷巖氏は私の祖父・丸井金猊が神奈川工業高校工芸図案科（のち工芸デザイン科）の教鞭を取っていたときの教え子であり、また1997年に『丸井金猊とその周辺の人たち展』という展示をしたときには出品協力をお願いし、祖父へのメッセージもいただいているのだ。正直ここで「教え子」だなんて書くこと自体も烏滸がましい存在なのだが、当時の私は怖いもの知らずもいいところで、神工出身の名だたるデザイナーたちに無理難題な協力をお願いしていたのである。今思えばデザインの「デ」の字も知らない分際で、超一流のデザイナーたちによくもあんな無粋なチラシや発行物を平然と送っていたものである（汗）

細谷巖氏に関しては世田美の企画展プロフィールを読んでもらえればと思ったのだが、どうも世田美のサイトは期間が終わると次の企画展情報に切り替わってしまって、過去の企画展は概要のみしか記されなくなるようなので、以下に引用しておくことにした。

finziさんも書かれていたように、細谷さんの作品をご覧になると「ああ、あれもこれもみんなそうなんだ〜」ときっと多くの人が思われることだろう。記憶の片隅からほじくり出してくるというよりは、記憶の中心にどーんと座って一端を見せればすぐに蘇ってくるという感じの作品なのだ。気になる方は「タイムトンネルシリーズVol.19 タイムトンネル：細谷巖アートディレクション 1954→」のページを参照されるとよいだろう。

当時、細谷巖氏にいただいたメッセージはできればここで紹介したいところだが、本人確認が必要と思われるのでこの場では控えることにした。短い文章ではあるものの、祖父から正倉院御物の宝石箱の真珠にからめられた唐草の模写を課題に出されたときのエピソードなども書かれている。当時作った冊子の残部はまだ少々あるので、ご希望される方は谷中芸工展開催時の「谷中Ｍ類栖/1f」会場でお申し出ください。

尚、右の書籍写真は2004年10月に白水社から出版された『細谷巖のデザインロード69』という伝風半生記で、神工時代に思い出に祖父の名前も見つけることができる。

すると最初はその名前に思い当たらないのか、換気なんとかじゃろと誤魔化していたのだが、帰阪日の車の中で二人が何食わぬ顔して「あの臭突が・・」などと話しているのである。う〜む、彼らはどこかで調べていたのだろうか？　それとも突如思い出したのか？　いずれにせよ、その名前ならば CWVF を表現するのにもしっくり来る。早速帰宅後にググってみると wikipedia の「汲み取り式便所」説明文に「臭突」という言葉は出ており、また、ネポンという会社からはしっかり「臭突」という名の付いたソケット等が販売されていた。どうやら義父母の弁に間違いはなかったようである。

ところで今回なぜ「臭突」の話を突如エントリーしたかというと、Kai-Wai 散策「Ｎ的家譚」で masaさんが江戸川区平井で見つけられた如何にも neonさん画仕立てな家の写真をアップされ「これで臭突が装備されていたら…」と悔しがられるのだが、そしたら neonさんがＮ的画譚「紫陽花色の家」でお返しとばかりに臭突装備の画をアップされるという経緯があり、まあ、何となく私もそれに反応して「臭突」のことに触れたくなってしまったのである。ちなみに neonさんはコメントで「臭突」の「臭」の字が哀しいので「もっと他の呼び名はないもんでしょうか？」と書かれているのだが、とりあえず私共で提供できるのは「CWVF」と、他に nodocaさんがミクシィで発見して教えてくれた「クルクル王子様」なんてのがある。どないでしょか？（汗）

尚、冒頭の写真は flickr「CWVF」Group のアイコンとして採用されてる（nodocaさん、多謝！）私が去年の夏に愛知県の稲沢市で撮ったもの。また下のランダムで表示が切り替わる正方形サムネイル写真は「CWVF」Group にプールされたもの。

www.flickr.com

それとトイレ絡みの写真をひたすら収集されてる satohknackさんという方の Yahoo! フォトアルバム「ＨＴＥ 臭突」「くるくる臭突」は臭突選として大いに見応えアリ！

ちなみにクワガタに詳しくない人にアカアシクワガタのクワガタ界でのポジショニングを説明するのに、Google の検索検出結果数比較をしてみようか。

アカアシクワガタ 　 11,200 件
コクワガタ　　　　127,000 件
オオクワガタ　　　403,000 件
ヒラタクワガタ　　124,000 件
ミヤマクワガタ　　153,000 件
ノコギリクワガタ　221,000 件
カブトムシ　　　 2,590,000 件

以上からもアカアシクワガタが如何にマイナーなクワガタかは理解できよう。
とりあえず「Dorcus Breeding Studio」というサイトの「アカアシクワガタ」のページを見ると、成虫の越冬は可能ということで、年寄りでなければ長く飼い続けることもできそうだ（コクワは３年くらい生きる）。ただ、高温に弱いとのことで、エアコン利用頻度の低い我が家もアカアシ君のためにエアコンつけねばならなくなってしまった。

これを読んでいて一つピンと来たことがあった。
「施餓鬼」という文字に含まれる「施」という言葉についてである。それは言うまでもなく「施主」の「施」とも一致し、「施す」という意味において、その語義の方向性的にも共通するものだろう。しかし、私は「住宅建築と施主」というブログを立ち上げ、実際「施主」という立場で家づくりに関わってきたにもかかわらず、どうもその言葉に馴染めずにいたのである。

それはその「施す」という言葉のイメージが妙に横柄に感じられ、如何にも身分不相応のことをしているように思えていたからというのがまずは大きい。特にうちの場合、三鷹の土地を手放して得たお金で建てた家なので、誰にも自分の身銭を切るという感覚がなく、余計に「施す」という意識が遠くなってしまっていたのかもしれない。

しかし、上記引用した「施餓鬼」の意味を読んでいて、「施す」にはもう少し深い意味が込められているように感じたのである。それはその言葉の前提に「回る」という観念が組み込まれてはいないだろうか？ということだ。要するに餓鬼道に落ちた亡者に我々が食べ物を施すのは、現世の我々もまたいつの日か餓鬼道に落ちてしまうかもしれないという輪廻の循環を前提としてのものである。としたとき、「施主」という立場もそうした循環＝リサイクルシステムの中において、回り回って施し施されしているのではないか？ということである。少なくともそれは昔の村社会での家づくりであれば、建て主が「お施主さん」と言われるのは非常に頷けるものがあった。家を建てるということ自体が村の祝い＝お祭りのようなものであり、その家が建てばそのお施主さんは今度は別のお施主さんに協力したり何だりと、その立場自体が循環していくる。その点で上棟式の餅投げの図はそれを象徴する振る舞いとして非常に納得できるものがある。

ところが都市生活において、そうした風習は一部の儀式のみが形骸化して残りはしたものの、その意味自体はほとんど失われたものとなってしまっている。だから、そんな都市空間での家づくりで「お施主さん」と言われても、それは営業トークの「社長」とか「先生」って言葉と同程度のものにしか聞こえない。

また都市生活者の施主はそういう人との繋がり以外においても、建築過程全体の循環＝リサイクルからも切断されてしまってるように思えてならない。その一例として友人のセルフビルダー：岡啓輔氏（彼の家づくり記録は現在、ほぼ日刊イトイ新聞「ひとりでビルを建てる男」で掲載されてます！）から聞いた話を最後に紹介しておく。

基礎工事で掘られて余った土って、その処分料を施主は支払い、あとで再び土が必要となったときにはまた別途、新たな土を購入しなければならない。もちろん一度処分した土の保管は経費が嵩むから、掘った土をそのまま使い回せとは言うわけではない。しかし、他でも土を必要としている施主はいるだろうだから処分せずにリサイクルシステムをしっかり構築すればいいのにと思っていた。そしたら、どこもとは言わないが、結構それらの土は処分されずにリサイクルされてるのだという。それを聞いたとき、損をするのは施主だけど、まあ、リサイクルされてるのなら少しはマシか？と思っていたのだけど、やはりそういうシステムがあることを施主に直接的に感じさせないというところが、施主を「施主」の語義ならざるものにしてるな〜とも感じずにはいられなかった。

結局、現世界の家づくり環境で自分を「施主」と思い込むのは難しい。

【追記１】
garaikaさんが「「解体」の違和感」というエントリーで「現代の「カイタイ」は「解体」ではなく「壊体」ではないのだろうか」と書かれていたが、この「壊体」工事も施主から「施主」感覚を奪う一つの例と言えるだろう。

【追記２】
「施餓鬼」という言葉を知って程なく、総領の義母から「今年のお盆は施餓鬼に行きんさい」という電話。物凄いタイミングにびっくり。まあ、そういうタイミングの季節でもあるのだが、、何はともあれ、暑中お見舞い申し上げます。

で、この日食べたのは音楽の方のトンカツ定食。確か600円でボリューム満点。これならどこのとは言わないが、近所のトンカツ屋の1500円の定食とも大差ない。それと笑えるのが、父はすっかり学食の券売員らとも親しくなっていて、呆れたことに「教授」と呼ばれているのだ（笑）　まあ、その話は散々聞かされていた話ではあったのだが、実際呼ばれるところを見て、改めて両親はすっかり谷中ライフというよりも上野ライフに馴染んでしまったんだな〜という実感を得る。

食後は馴れた足取りで、奏楽堂へ。奏楽堂では芸大の作曲・声楽・ピアノ・オルガン・弦楽・管打楽の各科から選ばれた優秀な学生による演奏会が毎日午前午後と開かれている。それをうちの両親はスケジュール表を仕入れて、好きな楽曲のときにしょっちゅう聴きに行っているのだ。とにかく家から５分程度のところなので、ツッカケ気分で、それもそこら辺の市民コンサートよりも全然レベルの高い演奏が聴けるのである。オーディオマニアだった父は家ではほとんど音楽を聴かなくなってしまったという話だ。

といったわけで、芸大をすっかり自分たちの庭としてしまった両親を尻目に私は帰途に着いたのだが、そういえば奏楽堂というのはてっきり都美術館の裏手にある古い建物だと思っていたら、それは旧奏楽堂で、新しい方は芸大音楽部の奥の方だったということをこの日知ったのである。その旧奏楽堂の写真が冒頭の写真。

【写真上】2006.05.23 14:25　旧東京音楽学校奏楽堂
【写真中】2006.05.23 13:37　東京芸大音楽学部の学食にて
【写真下】2006.05.23 14:16　奏楽堂ホールで「じゃ〜ね」と心はもう演奏会の両親

その後、私も上京の機会に何度か行っているし、実家家族にとっては昼のレパートリーの一つでお客さんをもてなすのに連れていくことも多いようだ。私はまだ行ったことがないのだが、朝7:30〜9:30にも営業していて朝から蕎麦を決め込むこともできる。

ところでこの店に友人を連れて行って、蕎麦とは別にもう一つ、我々には自慢の逸品がある。それは店内奥の壁に掛けられたバナナの葉っぱのオブジェ（右の写真）である。この作品、実はうちの建築家の豊田さんの手によるものなのだ。2005年から２年続けて行われている「まちの木霊」というプロジェクトの展示でも出品されているのだが、お店に行かれることがあれば、是非奥の壁にも目を向けて欲しい。まあ、店内の設えも随所に工夫が凝らされているので、そうした興味があれば否応なく目にされるだろう。

この日は母と二人で12時少し前に行って昼からの開店一番乗りだった。それで今まで座ったことのなかった裏庭に唯一面した座席に座ることが出来た。この座席で窓の外を見上げると見られる光景が左の写真である。季節が良いこともあって新緑からの木漏れ日が気持ちいい。というか、それ以上に心吸い寄せられたのが、隣家と思われる木造２階建ての古い家屋である。ところどころ土壁が剥き出しになっているところもあって、人が住んでいるのか定かではないが、一度正面から見据えてみたい建物だった。

鷹匠を出て間もなく、突然見知らぬ二人組から「m-louisさんですか？（ニックネームではなく本名で）」と声を掛けられ、たじろいでいるとしばらくしてそれが flickr コンタクトの sympathyさんであることがわかった。ニックネームで呼ばれ、ニックネームを名乗られたらすぐわかったんだろうけど、最近初めて会う人とはニックネームで呼ぶべきか本名にすべきか、少々悩ましいところだ。ちなみに sympathyさんのこの日のことは「偶然だらけ」で書かれてます。

なんだかもう「アンタはめぐりんの営業か？」と疑いたくなるほど、大阪までマップを送ってきたり何だり、、実は我々夫婦は帝国ホテルの近所に住んでいて、梅田までは無料のシャトルバスを利用してたりするので、全然珍しくも何ともない（というか100円するという時点であまり乗る気もしない）せいで、ついその話が出てくると空返事での受け答えになってしまう。そして、今回の上京中も私にとにかく乗らせたいようだったが、特に重い荷物を持つようなこともなく、結局乗らないままで帰ることになった。

しかし、あれだけ「めぐりんめぐりん」と言われていると、さすがに実物に出くわしたときには「お！」と思ってシャッターを切ってしまうもので(^^;)　それもちょうど実家の外観写真を撮っているときにファインダーに入り込んできたので、思いっきり慌てたタイミングでの写真になってしまった。しかも 必要ないのに RAW画像だし（汗）

5/23(火) の帰阪日にも、両親と上野方面に歩いていたら現れて、母が「めぐりん！コレがめぐりん！」と大騒ぎ。カメラを首からぶら下げていた私に「撮って！撮って！」とうるさいので撮った写真が↓。しかし、私はこの先、乗ることあるのかな？（笑）

しかし、今回総領に D50 を持って行って感じたのは、デジタル一眼レフは農作業中の撮影には決定的に向かないということだった。去年は農作業をしつつ、胸ポケットからちょいと G400 を取り出して撮影なんてことも気軽に出来ていたのだが、今年は撮影のためにいちいち自分の作業を中断しなければならない。要するにデジ一眼だとカメラが主役に回ってしまうのである。それはある意味、これまでの自分の撮影スタイルとは真逆のところで取り扱わねばならないツールにカメラがなってしまっているということである。その辺のカメラ問題は機会を改めてまたエントリーしたい。

ちなみに今年は稲の種を貰ってきているので、苗となる手前の段階から「稲作＠ベランダ」に挑戦である。ミニビニールハウスでも作ってまおうかな。プチ家づくり気分で。